Por volta de 1902, uma jovem paulistana de 13 anos se deitou nos trilhos da Estrada de Ferro Sorocabana, no bairro da Barra Funda, em busca de uma experiência transformadora que revelasse os rumos de sua vida. O episódio, segundo ela própria, foi o pontapé principal para a carreira artística que a transformaria na protagonista da Semana de Arte Moderna de 1922, colocando-a no epicentro de uma revolução cultural no Brasil.
Ana Catarina Malfatti nasceu em 1889 e faleceu em 1964, há exatos 62 anos. Foi a primeira filha de um casal com origem alemã e italiana e veio ao mundo com uma atrofia congênita no braço direito, tendo que aprender a utilizar a mão esquerda.
Histórico familiar
O pai da família, Samuel, faleceu em 1902. A mãe Bety levou os filhos para viver com os avós em São Paulo, onde Anita cresceu em meio a influências multiculturais, aprendendo a falar inglês, alemão e italiano além do português.
Bety foi a primeira professora de artes da filha. Ela também se destacava na pintura, sendo ex-aluna do pintor Carlo de Servi e participando de exposições esporádicas no Rio de Janeiro e em São Paulo.
No livro ‘Anita Malfatti: tomei a liberdade de pintar a meu modo’ (2007), Luzia Portinari Greggio descreve a vida da jovem como “essencialmente caseira, de trabalho mal remunerado e sem perspectivas”. “As coisas eram diferentes entre nós. Tudo era ambição, interesse, construção e… política. Uma grande curiosidade pelo desconhecido, pela novidade, nos consumia. Recorríamos, pois, aos livros e às revistas estrangeiras”, contara Malfatti.
“Uma forte emoção”
Foi nesse contexto que Anita decidiu tomar uma medida drástica para quebrar a monotonia e vislumbrar um rumo para sua vida. Em entrevista ao jornalista e crítico de arte Luiz Martins, na revista “Vamos Ler!” de 1939, ela contou sobre o episódio vivido na antiga estação da São Paulo Railway próxima ao Viaduto Paecambu.
“Eu tinha 13 anos. E sofria, porque não sabia que rumo tomar na vida. Nada ainda me revelará o fundo da minha sensibilidade; o pequeno gênio dos destinos terrestres não me segredará ao ouvido o caminho que deveria seguir. Resolvi, então, me submeter a uma estranha experiência: sofrer a sensação absorvente da morte”, disse. “Achava que uma forte emoção, que me aproximasse violentamente do perigo, me daria a decifração definitiva da minha própria personalidade.”
Os estímulos estéticos e emocionais sofridos por ela naquele momento teriam sido suficientes para convencê-la do rumo a tomar. “Foi a revelação: voltei decidida a me dedicar à pintura”, contou. “E hoje, tantos anos passados, tenho a serena certeza de não me ter enganado. O meu caminho estava certo.”
Anita formou-se no Colégio Mackenzie e seguiu os passos da mãe, tornando-se professora. Mas não esqueceu do sonho artístico: em 1910, partiu para a Alemanha em viagem paga por um tio, visitou museus e começou a estudar pintura formalmente no ateliê de Fritz Burger e na Academia Imperial de Belas Artes.
O contato com os movimentos artísticos efervescentes na Europa e, posteriormente, nos Estados Unidos, ajudou a moldar seu traço e ponto de vista. “Foi nos EUA, cosmopolita e fervilhante, que Anita desabrochou e realizou as mais importantes obras de sua carreira”, escreve Luzia Portinari Greggio na biografia. “A liberdade que encontrou […] e a própria dinâmica urbana do país contribuíram para que, somando tudo o que aprendera na Europa, Anita ousasse.”
No Brasil, os críticos não apoiavam o trabalho da jovem com pouco mais de 24 anos. A consagração, no entanto, aconteceu em 1922, na Semana de Arte Moderna.
Com informações de CNN Brasil.